En Klouví somos…
Mar López y Lidia Prieto, ambas licenciadas en Historia del Arte y tituladas en Conservación y Restauración de Bienes Culturales, forman un equipo con dos líneas de trabajo:
Restauradoras Creativas
Tras años de experiencia en el mundo de la conservación del patrimonio cultural, en 2012 abren esta nueva vía dedicada la restauración, transformación y personalización de muebles. Inventiva, reciclaje, originalidad y técnica les sirven para dar a estos objetos la oportunidad de transformarse y empezar una nueva vida.
Señora Larouge
Es una línea de costura creativa inaugurada también en 2012, que se centra en la confección de muñecos, cojines, complementos para peques y mucho más, todo hecho a mano e intentando conseguir piezas únicas, bonitas y de calidad.
Helena Nieto
Es una joven madrileña licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid.
Se especializa y diploma como Técnico Profesional de Mosaico en Italia en la “Scuola Mosaicisti del Friuli” de Spilimbergo, trasladando su residencia durante cuatro años a dicho país. Tras dichos estudios regresa a Madrid realizando obras en mosaico de pequeño y mediano formato. Al mismo tiempo comienza a interesarse por el mundo de la joyería. Realiza sus primeras piezas en las que el denominador común es la aplicación de la técnica musiva en cada joya.
En su trabajo utiliza diferentes materiales combinando latón, alpaca, plata, oro, vidrio, piedra natural, madera, etc. Actualmente continúa investigando y trabajando en el campo de la joyería y del mosaico.
Laura Herrero Crespo
Es Licenciada en Bellas Artes y especializada en el área de grabado por la Universidad Complutense de Madrid, en la actualidad se encuentra realizando la tesis doctoral.
Ha realizado diversas exposiciones individuales, la última en 2010 en el Museo de Arte Provincial Timoteo Navarro de Tucumán y otras tantas colectivas, entre las que se encuentran una Muestra colectiva en conmemoración del día de la mujer trabajadora y una exposición de Artistas Gráficos del Círculo de Bellas Artes, ambas en Madrid en el año 2006; “Foro de la mujer creativa” en el Centro de Servicios Sociales de las Rozas y “Arte sobre Violencia” en Tucumán en el 2008 y “Fotomanías. ¿Heroínas o víctimas?” en Málaga en 2011.
Actualmente realiza exposiciones, colaboraciones e intervenciones en varios espacios alternativos de Madrid.
Su obra ha sido seleccionada en diferentes concursos y certámenes.
Fernanda Staude
Nace en Buenos Aires en 1974. Estudia en Buenos Aires Grabado y Pintura en La Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyredon y obtiene su Licenciatura en el año 1997. Su título es homologado en el año 2004 por la Universidad Complutense de Madrid.
Estudia pintura en el taller de Jorge Demirijian durante los años 1994 al 2001 y grabado con Cristina Santander, Carlos Scanapieco y Eduardo Levi.
Es seleccionada en varios Salones y Concursos y en 2009 es Mención de Honor en el concurso “Gran Canaria de Series de Obra Gráfica“ de Las Palmas de Gran Canaria, obtiene el 1º Premio de Monotipo. Salón Municipal Manuel Belgrano de Buenos Aires y en 2003 y 2007 gana el 1º Premio de Grabado. Círculo de Bellas Artes (Madrid).
Desde que reside en Madrid, ha realizado exposiciones individuales (galería Arteinversión en 2007, Arcano en 2008, Centro de Arte Moderno de Madrid en 2010, centro de Mujeres Frauenkreise, Berín Alemania en 2012…) y colectivas (en Buenos Aires, en la Galería Arte y Parte y junto con los Grabadores del Círculo de Bellas Artes de Madrid en Alemania, en el Hogar Vasco Euska Etxea de Madrid y en la Fundación CIEC de Betanzos).
En el año 2012 crea, junto con seis artistas, la Asociación Cultural “Klouvi, Arte en Transformación”. El proyecto surge con el objetivo de crear y sostener un taller de trabajo abierto al intercambio donde lo singular de la creación personal se nutra de la labor colectiva con otros artistas, diseñadores y artesanos. Tiene un doble propósito: dar a conocer las labores singulares y colectivas de sus integrantes e investigar modos de recuperación de objetos a partir de la reutilización de materiales ya producidos para evitar la dependencia exclusiva del consumo de nuevos objetos.
Anna Roig García (annitaklimt)
Nace en Barcelona hace 28 años. Hace 4 se traslada a Madrid donde se diploma en Cinematografía y Artes Audiovisuales en la especialidad de Dirección de Cine. Trabaja en la producción audiovisual y es responsable de contenidos en Anormalmag España y dirige la sección #ArtAlacant de Salitre Revista Cultural. En el ámbito artístico, se siente muy cómoda experimentando con el collage, sobretodo con aquel que no necesita muchas piezas para transmitir algo. Junto con la escritora Carmen Juan ha creado Le mot le plus doux, espacio dónde conviven imágenes y palabras. Fundadora de Nada / Colectivo.
Jorge Matheus
«El peso del Amor».
“¿Hasta dónde llegaríamos en nombre del amor?
¿Cuánto ponemos en una relación?
Hay amores que ahogan, que castigan, que maltratan,
pero hay otros que alimentan, nos hacen soñar y vivir.
Amores sin límites o métodos, perfectos e imperfectos.
Unos que te roban el alma, que le atraviesan el corazón.
Otros valientes y animales, capaces de todo.
No hay una medida exacta para el amor,
pero sabemos que siempre tiene un peso”.
http://www.jmatheus.es
http://revistamat.blogspot.com
http://www.flickr.com/photos/jmatheus/sets/
Cecilia José
Es artista plástica nacida en Rosario (Argentina) donde obtiene el título de Licenciada en Bellas Artes. Desde hace muchos años (19) reside y trabaja en Madrid donde ha continuado investigando y trabajando en diversas disciplinas artísticas de modo individual y colectivo.
Actualmente sigue desarrollando sus actividades en el campo del dibujo y el grabado en Klouví.
